蝶恋花苏轼_蝶恋花苏轼花褪残红青杏小

蝶恋花苏轼_蝶恋花苏轼花褪残红青杏小

       在接下来的时间里，我将尽力回答大家关于蝶恋花苏轼的问题，希望我的解答能够给大家带来一些思考。关于蝶恋花苏轼的话题，我们开始讲解吧。

1.苏轼《蝶恋花·密州上元》原文及翻译赏析

2.花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？ 是什么意思

苏轼《蝶恋花·密州上元》原文及翻译赏析

       蝶恋花·密州上元原文：

        灯火钱塘三五夜，明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝，更无一点尘随马。寂寞山城人老也！击鼓吹箫，却入农桑社。火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。

蝶恋花·密州上元翻译及注释

        翻译 杭州城的元宵夜，明月好似霜，照得人好似一幅画。帐底吹笙，燃香的香气好似麝香，更无一点尘土随着马而去。寂寞的密州城里人们都老了，人们沿街击鼓吹箫而行，最后却转到农桑社祭祀土地神。灯火清冷稀少霜露降下，阴暗昏沉的乌云笼罩着大地，要下雪了。

        注释 1蝶恋花：唐教坊曲，本名《鹊踏枝》，宋晏殊词改今名，取自梁简文帝诗句「翻阶峡蝶恋花情」。《乐章集》注：小石调；赵令畤词注：商调；《太平乐府》注：双调。冯延巳词，有「杨柳风轻，展尽黄金缕」句，名《黄金缕》；赵令畤词，有「不卷珠帘，人在深深院」句，名《卷珠帘》；司马槱词，有「夜凉明月生南浦」句，名《明月生南浦》；韩淲词，有「细雨吹池沼」句，名《细雨吹池沼》；贺铸词，名《凤栖梧》；李石词，名《一箩金》；衷元吉词，名《鱼水同欢》；沈会宗词，名《转调蝶恋花》。[2] 上元：即正月十五日元宵节，也叫上元节，因有观灯之风俗，亦称「灯节」。2钱塘：此处代指杭州城。三五夜：即每月十五日夜，此处指元宵节。3「照见」句：形容杭州城元宵节的繁华、热闹景象。4帐：此处指富贵人家元宵节时在堂前悬挂的帏帐。香吐麝：意谓富贵人家的帐底吹出一阵阵的麝香气。麝：即麝香，名贵的香料。5「更无」句：说的是江南气清土润，行马无尘。唐人苏味道《上元》诗：「暗尘随马去，明月逐人来。」6山城：此处指密州。7「击鼓」句：形容密州的元宵节远没有杭州的元宵节热闹，只有在农家社稷时才有鼓箫乐曲。社：农村节日祭祀活动。《周礼》：「凡国祈年于田租，吹《豳雅》，击土鼓，以乐田畯（农神）。」王维《凉州郊外游望》：「婆娑依里社，箫鼓赛田神。」8「昏昏」句：意谓密州的元宵节十分清冷，不仅没有笙箫，连灯火也没有，只有云垂旷野，意浓浓。垂，靠近。

蝶恋花·密州上元赏析

       　此词作于公元1075年（熙宁八年），时苏轼在密州。全词用粗笔勾勒的手法，抓住杭州、密州气候、地理、风俗等方面各自的特点，描绘了杭州上元和密州上元节的不同景象，流露了作者对杭州的思念和初来密州时的寂寞心情。

       　这首词题记为「密州上元」，词却从钱塘的上元夜写起。钱塘也就是杭州，苏轼曾那里过了三个元宵节。元宵的特点，就是「灯火」。东坡用一句「灯火钱塘三五夜」，点出灯夕的盛况。「明月如霜」，写月光之白。李白曾有诗云：「床前明月光，疑是地上霜。」但元宵夜月正圆，灯月交辉，引来满城男女游赏，元宵节是 宋代 一个很重要的节日。这一天街人游人如织，男子歌啸而行，好盛装而出。难怪东坡要写月光「照见人如画」了。这还是街市的游人。至于富贵人家庆赏元宵，又另有一种排场。作者一句「帐底吹笙香吐麝」写尽杭州城官宦人家过节的繁奢情景。「更无一点尘随马」，化用苏味道《正月十五夜》诗「暗尘随马去，明月逐人来」句，进一步从动态写游人。说「无一点尘」，更显江南气候之清润。

       

       　上阕描写杭州元宵景致，作者此时是刚来密州任知州，正好遇到元宵佳节，在街上看灯，观月时的情景和由此而产生的感想。词句虽不多，却也「有声有色」。写灯、写月、写人，声色交错，充分展现了杭州元宵节的热闹、繁荣景象。

       　下阕描写密州上元。「寂寞山城人老也」是一句过片，使情调陡然一转，用「寂寞」二字，将前面「钱塘三五夜」那一片热闹景象全部移来，为密州上元作反衬，形成鲜明的对比，写出了密州上元的寂寞冷清。无须多著一字，便觉清冷萧索。结句「火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野」则不但写出了密州气候的寒冷，而且也让人感觉到环境的空旷苍凉。

       　作者「曾经沧海难为水」，见过了杭州上元的热闹，再来看密州上元自觉凄清。更何况他这一次由杭州调知密州，环境和条件出现了很大的变化，心情完全不同。首先，密州不比杭州，贫穷，劳顿又粗陋，再无江南之诗情。而更让他感到「寂寞」，感到郁郁不乐的是这里连年蝗旱，民不聊生。作为一个爱民之官，他又怎能快乐开怀呢？这位刚到任年仅四十的「使君」不禁有「人老也」之叹。他这上元之夜，随意闲行，听到箫鼓之声，走去一看，原来是村民正举行社祭，祈求丰年。这里农民祈年的场面和箫鼓之声，让作者久久不能离去。直到夜深「火冷灯稀霜露下」，郊外彤云四垂，阴霾欲雪。「昏昏雪意云垂野」一句，表面上意象凄惨，却是写出了他心中的希望，有一种「瑞雪兆丰年」的喜悦之情。

       　苏轼这首《蝶恋花》，确是「有境界」之作，写出了对「凡耳目之所接者」的真实感受，抒发了对国计民生的忧患之情。内容、笔墨不囿于成规，自抒胸臆，意之所到，笔亦随之，不求工而自工。此词运用了转折、反衬等章法技巧，体现出了他当时的境遇和心情。

蝶恋花·密州上元创作背景

       　此词作于公元1075年（熙宁八年），时苏轼在密州。词人此时是刚来密州任知州，正好遇到元宵佳节，在街上看灯，观月时的情景和由此而产生的感想故而写下此词。 诗词作品：蝶恋花·密州上元 诗词作者： 宋代 苏轼 诗词归类：元宵节、思念、忧国忧民

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？ 是什么意思

       苏轼《蝶恋花》赏析

       蝶恋花①

       苏轼

       花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少②，天涯何处无芳草？ 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼③。

       ① 宋哲宗绍圣三年（1096）作于惠州贬所，甚或更早。

       ② 柳棉，柳絮。

       ③ 悄，消失。多情，指墙外行人。无情，指墙里佳人。

       这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。

       上片写春光将尽，伤春中隐含思乡情怀。首句“花褪残红青杏小”，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律，虽是写景，却仍蕴含思理。“燕子”二句，既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详！“人家”二字，为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。“枝上”二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一“又”字，见得谪居此地已非一载矣。“天涯何处无芳草”，表面似乎只是说天涯到处皆长满茂盛的芳草，春色无边，实则化用《离骚》“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”之意，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢？“我生百事常随缘，四方水陆无不便”（《和蒋夔寄茶》）。在后来的贬谪海南时期，作者又高唱着“日啖荔支三百颗，不辞长作岭南人”（《食荔支二首》其二）；“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”（《六月二十日夜渡海》），均是在思乡的伤感中蕴含着随遇而安的旷达。

       下片抒写闻声而不见佳人的懊恼和惆怅。“墙里秋千”三句，用白描手法，叙写行人（自己）在“人家”墙外的小路上徘徊张望，只看到了露出墙头的秋千架，墙里传来女子荡秋千时的阵阵笑声。词人至此才点出自己的身份是个“行人”，固然是指当下自己是这“绿水人家”墙外的过路人，但也有着“人生如逆旅，我亦是行人”（《临江仙·送钱穆夫》）的含义在内的。上片的“天涯”如果是隐指惠州远在天涯海角，则此处的与佳人一墙之隔而莫通款愫，不也是咫尺天涯吗？尾二句是对佳人离去的自我解嘲。行人自知无法看到墙内佳人的身姿容貌，只想再驻足聆听一会儿，孰料佳人此际已荡罢秋千离去，尚不知墙外还有一个多情的行人，这怎不令人懊恼呢！此二句极有理趣，盖佳人之“无情”，乃因不知有墙外“多情”行人之存在也，而世间带有普遍性与必然性“人世多错迕”之事，又何止此一件呢？词人一生忠而见疑，直而见谤，此际落得个远谪岭南的下场，不也正是“多情却被无情恼”吗？作者嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命运，在笑一切悲剧啊！

       全词构思新巧，奇情四溢。写景、记事、说理自然，寓庄于谐，语言回环流走，风格清新婉丽。清人王士禛认为：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡，未必能过”（《花草蒙拾》）。这正是作者韶秀词风的体现。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与（侍姬）朝云闲坐。时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’，朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌者，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也！’子瞻翻然大笑曰：‘是吾政悲秋，而汝又伤春矣’。”朝云的悲泣，是因为她体味到了其中所包含的旷达与感伤相杂的情怀。此词在旨趣上与贺铸《青玉案》（凌波不过横塘路）相近，均是用“香草美人”的手法抒发自己在政治上的失意心情。然而在悲苦失意中又含蕴着乐观旷达，这种精神是贺词中所没有的。苏轼人格和作品的魅力也正在于此。

       意思是：春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

       出处：北宋文学家苏轼创作的一首词《蝶恋花·春景》。

       原文节选：墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

       译文：围墙里面，有一位少女正在荡秋千，墙外的行人都可听见。少女发出动听的笑声，慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。

扩展资料

       本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。开头一句描写的是暮春景象，句意为：暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头只挂着又小又青的杏子。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。

       “残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。“燕子飞时，绿水人家绕。”燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的春天画面，但缺少了花树的点缀，仍显美中不足。

       “绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？”。

       两句大意是：树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大，竞找不到一处怡人的景色吗？柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。

       好了，关于“蝶恋花苏轼”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“蝶恋花苏轼”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的工作中更好地运用所学知识。